XX -Two Decades of Love Metal

Him golpea de nuevo... con un recopilatorio

El grupo finlandés HIM vuelve a la carga con un nuevo disco "XX -Two Decades of Love Metal", su enésimo recopilatorio. La única novedad que trae el disco es "Strange World", un aperitivo del disco que se pondrá a la venta en 2013 y que estoy esperando con muchas ganas, sobre todo después del gran álbum que es, al menos para mí, "Screamworks: Love in Theory and Practice". Esta nueva canción queda lejos de otras como "Rip Out the Wings of a Butterfly" o "In Venere Veritas" por poner alguna más actual, sin embargo mantiene la esencia del grupo. En mi opinión es un disco prescindible si ya tienes otros recopilatorios, como el "And Love Said No" o algunos discos suyos, como es mi caso. Si no es así, es un buen momento para acercarte al grupo, ya sabes, el día 26 de Octubre se pondrá en venta en Europa, esperemos que en España no salga muy caro, aunque viendo el precio de discos anteriores es una esperanza vana...

TOP 5 de Septiembre + análisis de Miedo Encarnado: el Día Después

Tras el parón del verano, durante el cual me he aficionado a Green Lantern y me he hecho con todo Xtreme X-Men de Claremont y Larroca, vuelve el TOP 5. Haré una entrada con lo que más me ha gustado de lo que he leído durante estos dos meses en cuanto pueda. 

Valquiria y Pecado

Miedo Encarnado: el Día Después llega a su fin, superando con creces al evento principal. Brunilda y Pecado se enzarzan en la búsqueda de los martillos de Los Dignos, que fueron ocultados por los héroes tras la caída de la Serpiente. Valquiria debe encontrarlos para cumplir con su destino, impuesto por Odín, Pecado los busca para alzar al durmiente definitivo y poder arrasar el mundo, superando así a su padre. Grandes batallas y un exhaustivo recorrido por el Universo Marvel convierten este cómic en imprescindible. Es una buena excusa, además, para acercarse a la figura de Valquiria y, aun más, a la de Pecado, llamada a ser más grande que su padre.

Espectacularidad es lo que encontrareis en esta miniserie de 4 números (12 en USA)

Ahora ha llegado el momento del TOP 5.

Número 5: 

Aaron, Bradshaw y Bachalo, 3,70€ 

Sí, la buena de Kitty está embarazada y sí, pide un arma

Lobezno y la Patrulla X #4 número triple que nos acerca al evento definitivo, me refiero, por supuesto, a Vengadores vs X-Men. Volviendo al número, en él Lobezno y Quentin Quire hacen saltar la banca en el Planeta Pecado. Ambos mutantes se complementan increíblemente bien y cargan con el peso del humor característico de esta serie, ya que en la Tierra Kitty Pryde y el resto del Instituto Jean Grey deben hacer frente a una invasión de Xenomorfos del Nido y al problemático profesor Sangrestelar, culpable de todo y que tiene una misión, matar al bueno de Nydo en nombre de la ciencia. Esto ocupa los dos primero números, en el tercero Bestia se enfrenta a... Dientes de Sable ¿Alguien da más?  

Número 4:

Brubaker y Davis, 3,25€

Capitán América #20 Ed Brubaker continúa con la trama en la que el Centinela de la Libertad pierde su poder y se convierte en el enclenque civil que fuera años atrás. Mientras que se deteriora, Hydra y Bravo lo llevan al límite, haciendo que se enfrente a las bombas locas, puestas por el Escuadrón Serpiente. Sharon Carter está dispuesta a todo para salvar a su novio, por lo que decide interrogar al Forjador de Máquinas, poniendo así su vida en riesgo...    

El Halcón se encargará de llevar a cabo el papel del Capi .

Número 3:

Snyder y Capullo, 3,50€

Batman #5 se ha ganado la entrada en el TOP 5 gracias a la originalidad que han demostrado los autores y a un error de imprenta que mejoró la versión ideada inicialmente por ellos. En este número continuamos con la cabecera de Batman, no con Detective Comics, y con el enfrentamiento entre el Caballero Oscuro y el Tribunal de los Búhos, que, según Wayne, no existe. Ahora bien, ha sido capturado y encerrado en un laberinto por ese grupo que, supuestamente, era una leyenda. Batman debe salir de allí antes de perder la cordura. Un número que nos introducirá, realmente, en el sufrimiento del héroe. 

Aunque no lo parece, esta página en el cómic está al revés, y no es la única...

Número 2:

Bendis, Pichelli y Ponsor, 1,95€

Un cómic que no necesita presentación

Spidermen #1 Es un cómic bastante sencillo y simplón que, sin embargo, engancha desde el primer momento y que, además, deja con ganas de que llegue el número siguiente. El motivo de la reunión es celebrar el 50 aniversario del arácnido, cuyas andanzas comenzaban en el ya mítico Amazing Fantasy #15. En este primer número, Spiderman, de la Tierra 616, se enfrenta a Mysterio, que ha fabricado una máquina extrañísima que envía al bueno de Parker al universo Ultimate, en el cual ha muerto a manos del Duende Verde y ha sido sustituido por el joven Miles Morales. 

¿Qué cara se os quedaría a vosotros si fueseis Miles?

Número 1:

Fraction, Larroca y D'Armata, 3,25€

El Invencible Iron Man #20 El cada vez menos invencible hombre de hierro se enfrenta a un equipo de villanos muy variado, reclutado por el Mandarín, a la prensa y al ejército. Tony Stark está contra las cuerdas y su armadura pasa a estar controlada por la Señorita Hammer, todo por culpa de la prensa, que ha conseguido una foto del vengador dorado borracho. También hace su aparición Dinastía, la copia china de los Vengadores. 

¿Copia? ¿Quién dijo copia?

Y esto es todo por ahora, no dejéis de leer el blog "Posts desde el subsuelo", con grandes análisis de películas y series. En breves tendréis noticias mías. 

El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace + Trailer Superman: el Hombre de Acero

La película se desarrolla en una Gotham City que recuerda, y mucho, a la Metrópolis aparecida en la película de Superman. Han pasado ocho años desde la muerte de Harvey Dent, alias Dos Caras, y de la última aparición del murciélago. El crimen se ha reducido notablemente y Gotham es un poco menos oscura, pero la aparición de un nuevo villano enmascarado llamado Bane hará que todo vuelva a temblar y que Wayne vuelva a ponerse el traje. Hasta aquí puedo leer, ya que no quiero hacer demasiados spoilers puesto que es una cinta que merece la pena ver en el cine, aunque la crítica la haya alabado en exceso.

Batman "el Murciélago Roto"

Dicho esto, la película tiene un planteamiento muy original, o lo que es lo mismo, se han inventado los orígenes del villano y, como tantas otras veces, han dejado los cómics de lado. La historia podría haber sido contada sin hacer uso de Batman, John McClane o Ethan Hunt podrían haber sido los protagonistas de la peli sin que se notase. Claro que esto no es negativo, solo para los fans del cómic, ya que considero que no han logrado trasladar el universo a la pantalla como si que hicieron en las anteriores. La personalidad del villano, sin embargo, si está lograda, al igual que la de Catwoman, siendo los más parecidos al clásico, Batman toma un rol de héroe que no casa con su personalidad habitual, aunque hay alguna escena que recuerda al murciélago de los últimos videojuegos, Gordon sigue siendo uno de los mejores de la saga y el nuevo policía, John Blake, os sorprenderá a todos. La historia, además, coge fragmentos de la saga de "el Murciélago Roto", aquella en la que el manto del murciélago cambiaba de manos, y también recuerda a la clásica "Tierra de Nadie". Lo peor es, sin duda, el origen de Bane y su traje, aunque Anne Hathaway lo arregla con su uniforme.

Bane y su bozal, por cierto nada del veneno...

En líneas generales una más que notable película de acción que pone punto y final a la trilogía iniciada en Batman Begins, aunque considerarla dentro del género superheroico es bastante arriesgado. Por último queda una gran pregunta sin respuesta ¿Qué ha hecho el Joker durante los ocho años en los que Batman ha estado retirado?

Trailer de la nueva película de Superman dirigida por Zack Snyder:

   

Crónica de Fiebre y 037

Pues como el título indica el concierto fue de Fiebre y 037, en la sala Ritmo & y Compás. El mismo ya apuntaba a maneras cuando, antes de entrar al local, vi a Javier, cantante de Vita Imana, grupo al cual vi en el Sonisphere 2012, festival del cual ya haré la entrada, descubrí que era un tío majo. También conocí al bajista de Hamlet y vi a Pilar Rubio, el concierto estuvo lleno de sorpresas. 

Y ahora sin más dilación entremos en detalles de los grupos, en un principio iban a tocar tres grupos pero  dos cancelaron por motivos personales e invitaron al grupo Fiebre. Estos consiguieron dar un buen espectáculo,  sobretodo el bajista y el batera. El bajista era un tipejo parecido a Ray Winstone, bastante gracioso y que animaba al público y tal. Lo único que no me gusto del grupo fue su cantante, ya que la voz que tenía era muy poco brutal para la banda en la que estaba , el guitarrista era el típico guitarrista que toca y se va y no presenta ningún tipo de espectáculo, el batera era demasiado, muy bueno, con una gran técnica y un estilo muy heavy.

Y ahora vamos con el cabeza de cartel, 037, una banda que tampoco es que yo conociese, pero fui a verles que es lo que cuenta. La banda estaba en su elemento, sabía manejar al público, o, al menos, esa fue la impresión que me dio. En este caso se cambiaron un poco las tornas en cuanto al espectáculo, el guitarrista fue la voz cantante, el bajista no tocaba mal, pero le riegas y crece. El batera de nuevo un hacha, un genio, etc. etc. y el cantante bueno, se emocionaba demasiado con los ''Hey, Hey, Hey...'' cosa que me acabo aburriendo, pero por lo general bien. Al final del concierto tocaron una canción bastante guapa en la que invitaron a varios artistas, entre ellos Javier Cardoso, cantante de Vita Imana, también subieron Fiebre y ese fue el momento culmen del concierto. Fue bastante barato y se disfruto bastante, muy bueno.

Fiebre:

      

037:

Gracias, vuestro amigo Freakmusic7878

The Amazing Spider-Man

Tras los últimos éxitos cosechados por Marvel uno podría esperar una gran película que estuviese al nivel no ya de Los Vengadores o de X-Men Primera Generación, pero si al menos al de las películas de Iron-Man o Capitán América. Sin embargo, nos encontramos una reinvención del clásico en toda regla, el origen del superhéroe favorito de Nueva York ha cambiado en todos los aspectos, incluyendo la picadura de la araña, sinceramente no sé de donde se han sacado que le pica en el cuello mientras está investigando en OSCORP de forma clandestina. A priori este detalle parecería de los más tonto, sin embargo la película continúa y se cometen más incongruencias. En el trascurso  se pega con Flash, descubre sus poderes y matan al pobre tío Ben por enésima vez, esta vez es un ladrón de poca monta que hurta, no roba, hurta, unos cuantos dólares de la caja de una tienda de ultramarinos, al que Parker permite escapar, el tendero le pide que lo detenga, tío Ben que pasaba por allí lo oye y se lanza a por el ladrón, el cual le pega un tiro durante el forcejeo, cumulo de casualidades imposibles que hacen que Peter se ponga las mallas. De ahí pasamos a un rato más o menos entretenido, en el que Spider-Man se dedica a pegarse con unos cuantos matones en busca del tipo que mató a su tío. Luego tenemos una hora que se eterniza y que recuerda demasiado a Crepúsculo, que si Peter quiere a Gwen, que si ella le quiere a él... Mientras, el Dr. Connors se inyecta un virus que OSCORP está desarrollando para salvarle la vida a Norman Osborn que se encuentra muy enfermo. El buen doctor se convierte en El Lagarto, aunque se parece más a Killer Croc, y todo se desarrolla lentamente hacia su terrible final. 

¿Soy al único al que le recuerda más a Killer Croc? 

El aspecto visual de la película es realmente bueno, con un Spider-Man más ágil que recuerda a aquel que creara Todd McFarlane, el nuevo traje es bastante hortera aunque no queda mal en la pantalla, Andrew Garfield es mejor Parker que Tobey Maguire, sobre todo porque casa más con la edad original del cómic, y por fin sale Gwen, que no es secuestrada ni se dedica a gritar como hacía Kirsten Dunst en su papel de M.J.   Lo peor es que el nuevo Peter es medio tartamudo, tendrían que haber aprendido del Peter del Spectacular Spider-Man o del desarrollado por Bendis en el universo Ultimate, que es un Peter algo más extrovertido y que habría quedado mejor en la pantalla. La banda sonora es sosa y no acompaña nada bien a los sucesos que se desarrollan.

Y por último decir que el origen desarrollado en la película de Sam Raimi es más parecido al del cómic, que el Duende Verde es sin duda más carismático y que si me tocase decidir cual de las dos pelis es mejor optaría por la primera original, por más que me pese decirlo. En la nueva apenas se hace mención al Bugle o a J.J. Jameson, y eso de que "Un gran poder conlleva una gran responsabilidad" queda omitido, a mi parecer no han sabido transmitir el universo del cómic a la gran pantalla, por lo que este icono sigue sin tener una película que esté a su altura.

Opinión de los crossover que cierran + TOP 5 De Junio

Lo primerísimo de todo es anunciar que Los Vengadores La Cruzada de los Niños ha llegado a su fin, un último y emotivo número donde los Jóvenes Vengadores se convierten en adultos, donde se nos explica el origen de Kang "el Conquistador", donde dos héroes caen... en definitiva, un número imprescindible, al igual que el resto de la colección 

La caída de un héroe, dibujo de Jim Cheung en Los Vengadores La Cruzada de los Niños #10

Iron Man y las nuevas armas de los héroes

Miedo Encarnado también ha finalizado, aunque al contrario que el crossover anterior, me ha parecido una de las sagas más flojas de Marvel, que alcanzó su cenit en Civil War y lo continuó con Invasión Secreta. Miedo Encarnado iba a ser en principio un cómic preparado para recaudar aprovechando el tirón de la película Los Vengadores, y debió quedarse en eso y no en una saga que afectase al Universo Marvel. La historia gira en torno a un poder asgardiano oculto por Cráneo Rojo en la Segunda Guerra Mundial y recuperado por Pecado, su hija. Ésta obtenía el poder de Skadi de un martillo y llamaba a los dignos, los avatares de la Serpiente, seres que debían traer el miedo. La Serpiente era el hermano mayor de Odín, y fue derrotado por este último, usurpando así sus legítimos derechos al trono de Asgard... ahora que ha renacido nada va a detenerlo ¿Nada? ¡NO! Iron Man emplearía los fuegos de Nidavellir para forjar nuevas armas para los héroes y poder salvar la tierra. 

Problemas de la saga: no era convincente la expansión del miedo, los dignos daban el mismo miedo con martillos que sin ellos, las sagas paralelas en ocasiones superaban a la central, como pasó con Iron Man y con Miedo Encarnado: Primera Línea (La parte de Speedball es magnífica), y el malo es derrotado en  una batalla que me pareció poco épica, nada que ver con Norman volando por los aires a la reina de los Skrulls o al Vigía pidiéndole a Thor que lo mate. Es una saga prescindible, aunque reconozco que tiene un momento épico y es cuando el Capitán América se queda solo con un rifle delante de la Serpiente, esa viñeta transmite verdadera fuerza. 

Pecado como Skadi 

La viñeta que decía, el Capi sabe que lo van a matar, pero se queda ahí delante con un rifle esperando el momento y pensando en llevarse con él a cuantos pueda, pertenece al Libro 6 de Miedo Encarnado: 

Adoro las heroicidades 

Ahora ya si que si empiezo el TOP 5, con la incorporación de Lobezno y la Patrulla X y La Patrulla X como dos nuevas colecciones que añadir a las que dije en mi anterior TOP 5, también hay una nueva saga especial que se llama Miedo Encarnado: El Día Después, que la verdad es que es bastante interesante, tiene como protagonistas a Valquiria y a Pecado, la acción se centra en la búsqueda de los martillos de los Dignos, quienes tienen un especial este mismo mes que sería prescindible si no fuese por la historia de La Cosa escrita por Roberto Aguirre-Sacasa. 

Número 5: 

Warren Ellis, autor que no necesita presentación, se ha encargado de los Vengadores Secretos, colección que lleva dando tumbos desde que Ed Brubaker la abandonase y que ha pasado por demasiadas manos para los pocos números que lleva. Para colmo la etapa de Ellis ha sido pasajera y solo hay una historia realmente destacable, y es que el autor inglés en vez de realizar un arco argumental extendido optó por crear pequeñas historias autoconclusivas, lo que fue una decepción todo sea dicho. Sin embargo, como iba diciendo, en Vengadores Secretos #17 hay una historia corta que podría pasar desapercibida pero que es realmente perfecta. Una misión de los Vengadores Secretos acaba en fracaso, varios héroes muertos, los supervivientes están atrapados, pero un artefacto de la Viuda Negra dará la vuelta a la tortilla, ese artefacto es... una máquina del tiempo. Lo dicho, historia imprescindible de la cual no quiero revelar demasiado, además de que es muy compleja y difícil de explicar. 

Número 4: 

Lobezno y la Patrulla X #1 de Jason Aaron y Chris Bachalo es una de las dos sagas que nacieron como resultado de Cisma. En este primer número tenemos la fundación del Instituto Jean Grey de enseñanza superior, a Lobezno combatiendo contra su mayor enemigo... el Departamento de Educación del Estado de Nueva York, al Sapo haciendo de conserje y un sin fin de grandes momentos que hacen que esté deseando que llegué el nuevo número. Un dibujo desenfadado y una historia divertida y entretenida que rompe con el clásico esquema de acción sin límites que en los últimos tiempos había invadido las colecciones mutantes. Es el cómic más divertido de Marvel y las historias son más o menos cercanas, problemas estudiantiles, profesores serios y no tan serios, imprescindible. Por cierto, Lobezno se mueve de maravilla lejos de su hábitat natural.   

Los dibujos de Chris Bachalo ayudan a generar el ambiente humorístico y desenfadado de la colección

Número 3:

Superman #2, la única colección que repite puesto y que continúa en el TOP 5 por segundo mes consecutivo. Grant Morrison nos cuenta de nuevo la explosión de Krypton, que se debió a un ataque perpetrado por los Terminautas. Ahora estos mismos vienen a la tierra a erradicar al último kryptoniano, que es repudiado por los humanos, algo que recuerda a Spiderman, salvando las distancias, a ninguno se los reconoce como héroes. Pues bien, los Terminautas poseen el traje de acero de John Corben, con él dentro, traje que estaba preparado para combatir al joven Kal-El, convirtiendo al militar en Metalo. Si todo esto es ya de por si grande, imaginaos si añadimos al Coleccionista de Mundos, el "hombre" detrás de la destrucción de Krypton. Superman es verdadera acción sin límites. 

Lex Luthor y Metalo

Número 2:

Capitán América #17 de Ed Brubaker y dibujado por el excepcional Steve McNiven nos plantea una historia que tiene más que ver con la política que con un cómic. Imaginemos que el Universo Marvel existe, que el Capitán América es un gran héroe, lo que plantea este excelente número es ¿Cómo debería ser el mundo con el Capi?. 

Jimmy Jupiter es empleado por Bravo, un agente nazi de la Segunda Guerra Mundial, para capturar al bueno de Steve Rogers en el mundo de fantasía que genera el primero. Una vez allí, Bravo crea una utopía en la que el mundo es maravilloso, un mundo en el que los héroes no hacen falta porque todo está bien, Rogers no se da cuenta y cree que el mundo ha mejorado por lo que abandona su papel como abanderado. Sin embargo, una fisura en este mundo perfecto hace que el Capitán América se de cuenta de que todo es falso. En este punto, Bravo y él se enfrentan cara a cara en un espectacular combate. Aunque en lo físico gane Rogers, la victoria moral es de Bravo, quien le plantea al Capi dos cuestiones que realmente repercuten en nuestro mundo, el mundo real, y son: ¿Por qué has permitido que Estados Unidos caiga en manos de los poderes económicos? ¿Cuándo perdieron américa los americanos? Si tenemos en cuenta que el Capitán América representa al pueblo libre y democrático ,de Estados Unidos, aunque por extensión también a los europeos, debemos plantearnos ¿Nuestro mundo es nuestro? ¿Vivimos realmente en libertad? Un número que si leemos entre líneas descubrimos que está muy relacionado con el panorama político actual.

El Capi en Miedo Encarnado, representa al pueblo que lo ha perdido todo, sin embargo siempre hay esperanza ... 

Número 1:

Batman #2 La colección de Batman que publica ECC ediciones recoge tanto la serie homónima americana como Detective Comics. En este caso concreto vienen los números #1 y #2 de Detective Comics. Tony S. Daniel se encarga de todo, dibujo y guión, su excelente trabajo ya puede verse en la portada. La historia que nos plantea es la de un asesinato, el Joker se ha cargado a un hombre que llevaba una máscara de piel humana. A la vez Batman está investigando el secuestro de dos niñas, pero alguien le tiende una trampa y la policía se le echa encima mientras rescataba a una de ellas. Gordon intercede y el detective huye. Más adelante ambos se encuentran en la azotea, la niña, que fue rescatada por el murciélago, conocía el escondite del Príncipe Payaso del Crimen. Tras una pelea contra el Joker éste cae derrotado y es encerrado en Arkham, tal como pretendía. El payaso es ayudado por alguien misterioso dejando parte de él atrás, su cara... Violencia y oscuridad hacen de esta colección una pieza fundamental para los amantes del misterio, las pelis policiacas y la violencia.   

La cara del Joker. Podemos ver el tono del cómic con  solo echarle un ojo a semejante dibujo

Análisis GRAVITY RUSH (PS Vita)

Hola a todos, soy demihon.

Me encargaré de los análisis de videojuegos en este blog para informaros, recomendaros y que os forméis una opinión de los títulos analizados, intentando siempre que la redacción de estos artículos sea lo más objetiva y concisa posible.

En este caso nos encontramos ante Gravity Rush, juego de PS Vita que llega en un momento desfavorable en cuanto a catálogo de juegos de esta consola y que pretende cambiar radicalmente este hecho.

Y es que Gravity Rush es el juego más original y con mayores posibilidades que ha llegado a esta plataforma por el momento.

En Gravity Rush nos ponemos en la piel de Kat, una joven que oculta infinidad de misterios por su estado de amnesia. Se verá acompañada de un raro gato negro que le concederá el don de controlar la gravedad y que ayudará a la protagonista a proteger la población de Hekseville de los Nevi, seres que amenazan seriamente la existencia humana.

Con este planteamiento nos encontramos ante un excelente juego que nos asombrará en determinados aspectos y que parecerá más un juego de consola de sobremesa que portátil.

Por ejemplo, el enorme mapeado que podremos recorrer; el cual estará formado por altos edificios, carteles, farolas, fuentes... y demás elementos que encontraremos por las calles de Hekseville y que gozarán de gran cantidad de detalle con un particular estilo cómic.

Por otra parte, la jugabilidad de la que hace gala el título es fantástica, tanto con el uso de los dos joysticks como del sensor de movimiento; muy útil en situaciones de combate gracias a su gran precisión.

El apartado sonoro también estará a la altura de las circunstancias con una alta variedad de temas de calidad mientras nos desplacemos por el mapa o estemos luchando.

Por todo ello, nos encontramos ante un gran título para una plataforma que se ve necesitada de más títulos de calidad como el que nos ocupa. Original, potente y satisfactorio son adjetivos que definen a Gravity Rush, indispensable y maravillosa obra maestra para PS Vita.



  LO MEJOR:
- La calidad gráfica teniendo en cuenta el enorme mapeado.
- El mero hecho de utilizar los poderes gravitatorios para         desplazarse.

  LO PEOR:
- Misiones secundarias con poca variedad.
- Que el juego se acabe.




JUGABILIDAD   96
GRÁFICOS        94
SONIDO            93

DIVERSIÓN       97
INNOVACIÓN    96


PUNTUACIÓN FINAL          95